Хочете створити відшліфоване, професійне відео, яке вразить вашу аудиторію? Це простіше, ніж ви можете подумати.

Досягнення професійного вигляду більше залежить від вашої техніки, ніж від інструментів, тому вам не потрібно витрачати цілий статок на дороге обладнання - швидше за все, ви можете робити чудові відео з тим, що у вас є зараз, просто звернувши увагу на кілька ключових деталей.

Ці 12 порад допоможуть вам одразу покращити якість ваших відео.

1. Використовуйте багато світла.

Освітлення має величезне значення для якості готового професійного відео, тому зробіть його одним з ваших головних пріоритетів під час зйомок. Якщо ви не використовуєте достатньо правильно розміщеного світла, ваше відео, ймовірно, буде виглядати аматорським, навіть якщо воно буде чудовим у всіх інших відношеннях.

Сонце - одне з найкращих джерел світла для відеозйомки. Якщо ви знімаєте при природному освітленні, намагайтеся знімати вранці або ввечері, коли світло м'якше. Полуденне світло, що падає прямо зверху, може відкидати різкі тіні на об'єкти зйомки, в той час як ранкове та вечірнє світло є більш приємним. Якщо ви змушені знімати в середині дня, спробуйте зробити це в похмурий день або знайдіть тінисту ділянку для більш м'якого світла.

Намагайтеся робити зйомку вранці або ввечері, коли світло м'якше.

Якщо ви знімаєте в приміщенні, вам потрібно буде більш ретельно підійти до вибору типів освітлення та місця його розташування. Уникайте верхнього освітлення - воно може відкидати невтішні тіні на обличчя об'єктів зйомки. Вікна є хорошим природним джерелом світла. Ви також можете використовувати велику лампу або дві, щоб створити потрібний тип світла.

Перш ніж налаштувати джерела світла, подумайте, який ефект ви хочете створити в готовому відео. Ви хочете, щоб обличчя вашого об'єкта було повністю освітлене ("м'яке" або "плоске" світло), або вам потрібні тіні ("жорстке" світло)?

Використання великої кількості тіні виглядає драматично, і це може відволікати в професійних відео, де драматизм не є бажаним ефектом. Використання невеликої кількості тіні або її відсутність створює більш відкриту і пряму атмосферу, що зазвичай краще для ділових і маркетингових відео.

Якщо ви хочете використовувати рівне світло у своєму відео, збалансуйте два джерела світла по обидва боки від камери. Ви можете розмістити їх або за камерою, або безпосередньо перед нею. Ось один із прикладів від Wistia, як можна досягти такого налаштування.

Знімальна установка Wistia. Два симетрично розташованих джерела світла створюють збалансований ефект без тіней. Джерело: Wistia

Якщо ви хочете, щоб ваш об'єкт мав трохи більше тіні та глибини, ви можете спробувати використати "трикутник освітлення", щоб досягти цього.

Використання одного джерела світла створює більше тіней у вашому відео. Джерело

2. Використовуйте чистий фон.

Виважено підходьте до вибору фону, який ви використовуєте для зйомок. Ніщо не виглядає менш професійно, ніж брудний або відволікаючий фон.

Один з простих способів отримати професійний вигляд для вашого відео - використати однотонне тло. Стіна, простирадло або великий аркуш паперу для фону - все це хороші варіанти. Переконайтеся, що ваш об'єкт стоїть на відстані кількох футів від фону, щоб уникнути відкидання на нього тіні.

Також гарною ідеєю є зйомка відео у "професійному" середовищі: там, де ви дійсно працюєте або проводите час. Наприклад, Емі Ландіно знімає свої професійні відео у своєму домашньому офісі. Обов'язково перегляньте це відео, щоб побачити чудовий приклад знімального майданчика та кілька чудових порад про те, як насправді облаштувати домашній офіс.

Будьте обережні, щоб не знімати з вікном або іншою поверхнею, що відбиває світло, на задньому плані кадру. Ви можете ненавмисно спіймати камеру у віддзеркаленні. Крім того, наявність джерела світла, такого як вікно, позаду об'єкта зйомки може зробити об'єкт темним і тінистим.

3. Виберіть хорошу програму для редагування відео.

Хороше програмне забезпечення для редагування відео може допомогти вам перетворити сирий відзнятий матеріал на щось чудове. Існують простіші інструменти, такі як Wave.video, Camtasia або iMovie. Більш професійні варіанти включають Final Cut Pro та Adobe Premiere Pro.

Ось ключові особливості, на які варто звернути увагу при виборі відеоредактора:

• Можливість додавання тексту до відео;
• Можливість обрізки та кадрування відео;
• Сценічні переходи;
• Можливість змінювати співвідношення сторін;
• Додавання фільтрів і накладок;
• Бібліотека стокових відео та звуків.

4. Зробіть своє редагування простим.

Випробування різних ефектів може бути цікавим під час процесу редагування відео, але не перестарайтеся. Простий, чистий стиль монтажу, як правило, виглядає найбільш професійно.

Незалежно від того, чи редагуєте ви відео самостійно, чи доручаєте це завдання службам відеомонтажу, є кілька речей, які слід зробити на цьому етапі:

• Використання шумозаглушення для усунення будь-якого фонового шуму.
• Трохи відрегулювавши освітлення, якщо потрібно.
• Вирізання незручних пауз і замовчувань.
• Додавання фонової музики та переходів.

Ще одна порада щодо монтажу: якщо ви переходите від однієї сцени до іншої у своєму професійному відео, робіть це тоді, коли є рух в обох сегментах. Це виглядає більш плавно і природно, ніж перехід від однієї сцени, де нічого не відбувається, до іншої.

5. Пріоритетність чіткого, чистого звуку.

Якість вашого аудіо насправді важливіша, ніж професійна якість відео. Більшість людей готові дивитися відео, зняте не у високій чіткості або навіть трохи зернисте, якщо все інше в ньому добре. Але нечіткого, невиразного звуку зазвичай достатньо, щоб змусити будь-кого натиснути кнопку "назад" через кілька секунд після початку відтворення відео.

Оскільки звук має велике значення, хороший мікрофон - це перше обладнання, в яке ви повинні інвестувати. Купуйте найкращий, який ви можете собі дозволити. За 100-200 доларів ви можете отримати мікрофон, який добре працює і прослужить довгий час. Є також кілька пристойних варіантів вартістю до 100 доларів, якщо у вас обмежений бюджет. Навіть мікрофон для умивальника підійде!

Зафіксуйте чистий звук, розташувавши мікрофон якомога ближче до об'єкта зйомки. Можливо, ви захочете скористатися поп-фільтром, щоб усунути сплески і потріскування на готовому записі. Пам'ятайте про будь-який фоновий шум, який може вловлювати ваш мікрофон.

Легко відключити такі речі, як рух транспорту, птахів і навіть шум вітру, але всі ці звуки будуть дуже помітні на вашому записі.

6. Уникайте хитких кадрів.

Хитка зйомка зробить будь-яке професійне відео схожим на домашнє (і це може викликати у ваших глядачів морську хворобу). Важко тримати камеру абсолютно рівно, тому намагайтеся взагалі не тримати камеру, якщо це можливо. Замість цього використовуйте штатив або встановіть камеру на міцну поверхню.

Після того, як ви налаштували камеру, намагайтеся не переміщати її без необхідності. Постійне панорамування відволікає від професійного вигляду відео. Замість того, щоб переміщати камеру, якщо вам потрібно змінити перспективу, краще переходити від одного кадру до іншого.

Якщо, незважаючи на всі ваші зусилля, відзнятий матеріал виходить тремтячим, програмне забезпечення для стабілізації відео може допомогти виправити це згодом. Деякі камери також мають вбудовану стабілізацію, яку можна використовувати під час зйомки. Уповільнення зйомки також може допомогти зробити тремтіння менш помітним.

7. Зрозуміти Правило Третього.

Правило третин - один з основних принципів композиції фільму.

Уявіть, що над полем, яке ви знімаєте, прокладена сітка 3 на 3. Замість того, щоб розміщувати об'єкт зйомки прямо в центрі кадру, вам слід розташувати його вздовж однієї з ліній сітки. Точки, де лінії перетинаються, є особливо сильними зонами фокусування, тому розташовуйте важливі елементи відео, якщо можете, саме там.

Візуалізація сітки 3 на 3 над знімком. Джерело

Вам не обов'язково дотримуватися правила третини весь час, але поки ви все ще вчитеся, бажано дотримуватися його якомога частіше. З набуттям досвіду у вас з'явиться кращий інстинкт щодо того, коли слід дотримуватися правила, а коли його порушувати.

8. Правильно використовуйте свій телефон.

Немає дзеркальної камери? Не біда. Ви можете використовувати телефон для зйомки професійних відеоматеріалів - якість буде просто чудовою для більшості цілей. Але є кілька речей, які слід враховувати, якщо ви збираєтеся використовувати телефон для створення відео.

• Використовуйте камеру на задній панелі телефону. Якість передньої камери на більшості телефонів не така хороша.
• Записуйте в альбомному режимі (тобто горизонтально, а не вертикально). Це дасть вам матеріал, який буде добре виглядати на великих пристроях, а не тільки на екранах телефонів.
• Якщо у вашому телефоні є функція, яка дозволяє накладати сітку на екран, скористайтеся нею. Це допоможе вам тримати телефон рівно і уникнути нахилу відзнятого матеріалу.

Якщо у вас iPhone, ви можете увімкнути сітку, перейшовши в Налаштування > Фото і камера > Сітка.

9. Попрацюйте над присутністю камери.

Якщо ви знімаєтесь у професійних відеороликах, те, як ви поводитесь перед камерою, має величезний вплив на те, наскільки професійно виглядає ваш контент. Нервовий, метушливий або незручний вигляд перед камерою відволікатиме глядачів від вашого повідомлення.

На щастя, це те, що ви можете покращити з практикою. Якщо ви не народилися з чудовим володінням камерою, ось кілька основних моментів, на яких слід зосередитися, коли ви знімаєте себе.

• Використовуйте спокійну, відкриту мову тіла. Стійте прямо - погана постава одразу помітна на камеру. Тримайте плечі розправленими, а м'язи розслабленими. Робіть глибокі вдихи. Не схрещуйте руки, оскільки це робить вас закритим.
• Посміхайтеся, особливо на початку відео. Це має величезне значення для того, наскільки доброзичливими ви здаєтеся.
• Трохи сповільнюйте темп, коли говорите, і намагайтеся чітко вимовляти слова. Говоріть діафрагмою, а не горлом.
• Якщо ви відчуваєте тремтіння, спробуйте використовувати реквізит, щоб зайняти руки. Наприклад, якщо ви пишете на дошці, вам буде на чому зосередитися, окрім камери.
• Практика, практика, практика. Переглядайте відеозаписи з собою і визначайте, в чому ви могли б покращитися. Потім докладіть свідомих зусиль, щоб попрацювати над цими речами.

10. Знімайте з різних ракурсів.

Нарізка з одного ракурсу на інший - це хороший (і простий) спосіб додати візуального інтересу до ваших професійних відео. Це особливо корисний прийом, якщо ви робите відео з інструкціями, демонстрацію продукту або інший тип відео, який показує, як ви щось робите, а не просто говорите.

Знімайте багато матеріалу для кожного відео, щоб у вас була можливість використовувати його пізніше, якщо ви захочете.

Порада від професіонала: коли ви змінюєте перспективу, зміщуйте її щонайменше на 45 градусів. Менші зміни перспективи насправді не створюють бажаного ефекту - вони просто виглядають різкими для глядача.

11. Плануйте свої відео заздалегідь.

Погана техніка - не єдине, що може зробити відео непрофесійним. Відсутність планування також може залишити глядачів під враженням від вашого готового продукту. Витративши час на ретельне планування відео перед початком виробництва, ви зможете гарантувати, що якість вашого фактичного контенту буде такою ж високою, як і якість відзнятого матеріалу.

Кожного разу, коли ви створюєте відео, почніть з визначення його мети. Запитайте себе, чого ви хочете досягти або повідомити, створюючи це відео. Крім того, визначте свою цільову аудиторію. Як ви зробите так, щоб ваше відео промовляло саме до цих глядачів?

Після того, як ви визначили цілі вашого відео, напишіть сценарій і створіть розкадрування . Потім переглядайте їх до тих пір, поки вони не стануть настільки хорошими, наскільки ви можете їх зробити. Не бійтеся переставляти, переписувати та видаляти розділи, які не працюють. Безладне відео набридає глядачам, тому робіть свої відео якомога коротшими та стислими.

12. Просувати свої відео.

Створення відео - це лише половина справи. Інша половина полягає в тому, щоб люди дивилися їх. Якщо ви хочете зарекомендувати себе як серйозного та професійного творця відео, вам потрібно просувати свої відео та збільшувати кількість підписників.

Це нормально, якщо на початку роботи у вас не буде великої кількості переглядів або взаємодії з аудиторією. Всі повинні з чогось починати, і деякі канали, природно, мають більш масову привабливість, ніж інші, що дає їм перевагу в залученні нових глядачів. Але в міру того, як ви створюєте і публікуєте більше відео, ваша аудиторія з часом повинна зро стати. Наявність великої кількості відео, але майже повної відсутності переглядів може призвести до того, що глядачі, які прийдуть на ваш канал, вважатимуть його аматорським.

Тож як ви можете ефективно просувати свої відео як початківець? Ось кілька стратегій, з яких варто почати.

• Розміщуйте свої відео у відповідних форматах для соціальних мереж. Якщо ви використовуєте Wave.video, ви можете легко змінити розмір вашого відео для будь-якої основної платформи соціальних мереж.
• Завантажуйте свої відео на канали, якими користується ваша цільова аудиторія. Не витрачайте занадто багато енергії на просування відео на платформах, які не користуються популярністю у вашої аудиторії.
• Вивчіть основи відео SEO. Написання хороших описів, використання ключових слів та правильне тегування відео може допомогти вам отримати більше переглядів.
• Регулярно публікуйте нові відео. Свіжий контент говорить глядачам про те, що ваш канал активний і розвивається. Це підвищує ймовірність того, що вони повернуться.
• Взаємодійте зі своєю аудиторією якомога більше. Відповідайте на коментарі, відповідайте на запитання та дякуйте глядачам за те, що вони знайшли час для перегляду ваших відео.

Підбиття підсумків

Чим професійніше виглядатимуть ваші відео, тим більше користі від них отримає ваш бренд. І хоча створення професійного відео потребує певної практики та ноу-хау, це не магія і не те, чому потрібно вчитися роками. Ви можете значно підвищити якість вашого наступного відео, просто застосувавши основні методи, перелічені в цій статті.

Переходимо до вас! Які з цих порад ви збираєтеся спробувати в першу чергу? Чи є у вас якісь додаткові думки щодо того, як зробити так, щоб ваші відео виглядали чудово? Розкажіть нам у коментарях нижче!